Javier de Torres is back.

LAS GRANDES AMBICIONES está llamado a ser una de las grandes sorpresas del 2010. Comienza a ser ya un secreto a voces la calidad de las canciones de JAVIER DE TORRES, uno de los talentos más reseñables del panorama pop patrio. A su ingenio habitual como letrista se unen en su quinto álbum melodías emocionantes y delicados arreglos de cuerda y metal de Jesús Redondo (LOS SECRETOS), que a modo de Burt Bacharach nacional construye para la mayor parte de las piezas un entramado delicado e inteligente, ejecutado a la perfección por una formación pequeño-orquestal en Sofía. El resultado final resulta impactante y Javier sale reforzado de un planteamiento peligroso por ajeno a la espontaneidad característica del rock. Estamos ante un disco excepcional, cuidado en su producción y lleno de canciones excelentes. Sonido cálido y elegante al servicio de melodías pop que desde la ironía cantan a la desgracia, el desamor y el paso del tiempo. Un disco pleno de ambición, inesperado y a contracorriente. De los destinados a perdurar.
TRACK 1. SON MAS LOS QUE MUEREN DE DESAMOR. Con título tomado de la novela homónima de Saul Bellow More die of heartbreak, funciona como un preámbulo orquestal intenso y breve en el que se exhorta a relativizar la tristeza doméstica frente a tragedias planetarias, la soledad o el desamor.
TRACK 2. EL CORRESPONSAL. Aquí los arreglos orquestales de Jesús Redondo dan un empaque extraordinario a uno de los momentos más destacados del álbum. Inspirada en los relatos de John Dos Passos (Habitación y baño en el Hotel Florida) y Martha Gellhorn (Sólo gimen los obuses), recrea el ambiente de los corresponsales en la Guerra de España, alojados en su mayoría en un edificio en la madrileña Plaza de Callao ocupado hoy por un conocido establecimiento comercial.
TRACK 3. DETROIT. Una melodía sinuosa y emocionante sirve de hilo conductor para una historia de amor quebrado por la fatalidad, entre burdeles y fábricas de coches en el Detroit de los años 30. Un estribillo vibrante para la canción más completa del disco.
TRACK 4. LOS DETALLES. Con aire hollywodiense Javier evoca al José Luis Perales de ¿Y cómo es él? para una relectura del hombre traicionado. El cornudo contento en J.L Perales es ahora un cornudo impasible que reclama información sobre los detalles del adulterio.
TRACK 6. LOS MAPAS. Road song con aire napolitano, sobria y elegante. Aflora la vena lírica.
TRACK 7. LA MÉTRICA DE LA DESGRACIA. Arpegios de guitarra acústica y un violín country se combinan con una melodía sencilla, próxima al standard, que sirve de pretexto para una letra que exhibe resignada ironía y humor negro.
TRACK 10. UN FAN EN EL CSIC. Dime si alguna vez has visto a Peter Frampton en su estado actual…, dice su primer verso. Para hablar del deterioro y el paso del tiempo Javier recurre al autor del legendario Frampton Comes Alive!, uno de los discos en directo más vendidos de la historia del rock. Melodía dulce e hipnótica, trasfondo amargo y humor extraño.
TRACK 14. UN PRIVILEGIO MENOR. Hondura sentimental y arreglos beatle de cuerda y metal. Sobrecogedora.
TRACK 16. LAS GRANDES AMBICIONES. Titula y cierra el disco restando dramatismo a éste. Refrescantes guitarras californianas de David Gwynn y coros de los Happy Losers. Letra costumbrista y socarrona que llama a disfrutar de los pequeños placeres ante el fracaso de empresas mayores.

Hoja de promoción realizada por Héctor Fouce.

Aquí tenéis un pequeño "making of" del disco. Apunta alto este disco.

Las bandas más hinchadas del rock español

Cuando Javier de Torres cantaba eso de "cuanto daño a hecho Dylan al rock, cuanto daño ha hecho Neil Young" estaba cometiendo uno de los mayores pecados posibles para la cultura del rock: criticar a los padres fundadores. El rock (el americano, el español, el británico) ha establecido a lo largo de su historia una serie de personajes míticos que son inviolables y que están fuera de toda duda: Beatles, Rollings, Petty, Berry, Kinks, Dylan y Young...y ojito con decir nada de ninguno.

Y siguiendo con el espíritu de Javier en aquella canción, y visto el "éxito" de mi post sobre Quique y sus ladrillos....e aquí mi TOP 5 DE LAS BANDAS MÁS HINCHADAS DEL ROCK ESPAÑOL.

La idea es "poner a parir" a 5 bandas que forman parte de ese star system patrio, y a las que por diversas razones no soporto. Bandas respetadas, veneradas, seguidas, coreadas...y yo sin saber porqué.

Todo dicho desde el respeto a sus fans y a sus carreras. (¿O no?)

- nº5: Gabinete Caligari. Nunca entendí eso que llaman "rock torero" y que a mi me parece que consiste en utilizar lo más casposo de "lo español": toros, pasodobles y chulapos. Y con provocaciones infantiloides del tipo "somos fascistas" (cosa que probablemente tomaron de Eduardo Haro Ibars, quien lo hacía en espacios mucho más conflictivos). Si de lo que se trataba era de hacer rock autóctono creo que La Cabra Mecánica o Los Rodriguez han estado mucho más acertados en su reivindicación de la rumba y del flamenco. En cuanto a la carrera en solitario de Jaime Urrutia (el rey de las voces engoladas), su condena a la prisión del rocanrol está más que justificada.

-nº4. Los Secretos. Pentotal en vena estos chavalotes. Aburridos, sentimentaloides y lacrimógenos, nunca conseguí que me trasmitiesen nada. Otra cosa es la carrera en solitario de Urquijo, mucho más jugosa y variada. Tras su muerte la proliferación de discos recopilatorios, en directo, con orquesta, con colaboraciones...han hecho mucho daño al prestigio que se les suponía.

nº3. Platero y tú/Fito Cabrales. Nunca entendí la comparación con Extremoduro. "Y siento que muero sino siento el roce de cuerpo junto a mi" es una de las frases más ñoñas del rock español. ¡Cómo se va a comparar con "me revuelco por el suelo y me revienta la polla de pensar en ti, me desangro y riego tu jardín"! Textos anodinos y un rithm´n´blues pesado y previsible. De la carrera en solitario de Fito alabo el magnífico "Lo más lejos a tu lado", distinto a todo lo hecho hasta ahora. El resto, más ñoñería y riffs repetitivos.

nº2. Marea. Aparte de ser una mera copia de Extremoduro, nunca entendí ese aire de "somos gañanes" a la vez que Kutxi firmaba frases pedantes como "estañarme a tu enjambre y libar con el humo de mis pensamientos" o "si el cielo me ata corto, ladran los chuqueles, culeo, me encabrito, rompo los reteles". Es el riesgo que se corre al componer con un diccionario al lado. Musicalmente pobrísimos.

nº1. Héroes del Silencio. Campeones del mesianismo, la grandilocuencia y los excesos. Su legado al rock español ha sido escaso en comparación con su éxito ya que no abrieron ninguna vía musical nueva (cosa que si hicieron bandas exitosas en su momento como Los Brincos, Leño o Los Planetas, por ejemplo). Textos obtusos, pedantes, plagiados...De nuevo me quito el sombrero ante la carrera en solitario de Bunbury, que sí ha conseguido aportar nuevos elementos al rock español, aunque en sus últimos discos ha abandonado esa búsqueda para ahondar en los trillados caminos del rock americano y del padre Dylan.

¿Qué oscuras críticas escondéis bajo vuestras fachadas de buenos rockeros?¿Dylan os aburre?¿Odiais a Calamaro?¿Creeis que J se parece cada día más al Conde Draco?

¡Pecad!

Cuidado con el abogado

Javier de Torres es un tipo peculiar. Por el día es un temible abogado, por las noches un songwriter de lengua viperina (igualmente temible) que a través de sus canciones da rienda suelta a sus bajas pasiones. La música, que quede claro, es un hobby que practica con mucho gusto.

Mientras que algunos cambian de coche cada dos años, Javier prefiere gastarse el dinero en pagarse sus discos. Ser su propio mecenas le otorga una libertad creativa de la que pocos disponen. No hay que pensar en singles ni en suprimir palabras malsonantes, ni tampoco hacer pesadas giras (con su último disco Javier dio...¡dos conciertos!). Tampoco es cosa de caer en la autocomplacencia, por lo que Javier se rodea en cada disco de músicos rodados y reputados. Por sus grabaciones han pasado las hermanas Llanos, Manolo Mené, Carlos Raya, Ramón Redondo, Quique González...

Con 4 discos a sus espaldas (el 5º está en camino), Javier se ha mostrado como un músico solvente, que se mueve entre el pop y el rock convencional, y como un escritor fantástico. Si en sus primeros discos sus canciones rezumaban melancolía (véase la versión de "Nadie encuentra lo que busca" de 091, junto con QG), sus siguientes entregas han ido añadiendo toques costumbristas, y un gusto por la ironía muy de agradecer.

Su última obra, "Insolente", es un alegato punk (en el fondo, no en la forma) en el que Javier se muestra como un francotirador despiadado, capaz incluso de autoinmolarse. Por su guillotina pasan políticos, futbolistas, cantautores....mención especial merece "Las luces del pop", tema que abre el disco con la siguiente declaración de intenciones: "No leo a Bukowsky ni escucho a Tom Waits, y no veo encanto en pelear a la contra....cuanto daño ha hecho Dylan al rock, cuanto daño ha hecho Neil Young...", En palabras del propio Javier "hay en la canción más ironía que otra cosa, desde luego. También, supongo, ganas de negar hasta las señas propias de identidad (que por afinidad pueden también ser ajenas) y de reivindicar el pop sin pretensiones artísticas elevadas". Aun así este alegato le valió la enemistad de críticos como Santi Alcanda, y del propio QG.

Es Javier un crooner de barrio de voz escasa, un Quevedo en busca de un Góngora con el que batirse.

Una rara avis en el rock.

Un cabrón.

Que poco humor

Ya lo dije aquí: Señor Mostaza son una pasada. Tienen un directo fantástico, en el que desarrollan ese sonido tan particular (en ocasiones me recuerdan a Ruido Pegajoso, curiosa banda que fue engullida al poco de aparecer) en el que brilla con luz propia su cantante,pianista y monologista Luís Prado.

Lo que más me gusta de ellos es su humor e ironía, algo que el rock en España no ha sabido captar. Más allá del humor chabacano de grupos como "Mojinos Escozíos" o "Los Inhumanos", o el "guateque-punk" de "Los Petersellers", son pocos los grupos que han sabido construir una propuesta seria a la par que divertida e irónica. Porque lo divertido no es lo contrario de lo serio, señores. En todo caso de lo aburrido.

Yo destacaría, aparte de a Señor Mostaza, a Siniestro Total, grupo en el que Julián Hernández ha desarrollado una interesantísima carrera como letrista. Desde bizarradas transgresoras como "Las tetas de mi novia", o himnos iconoclastas como "Ayatolah", a adaptaciones irónicas del Manifiesto Comunista como "El enemigo parpadea".

El otro músico que ha sabido reirse bien de sí mismo y de los que le rodean es Javier de Torres, francotirador de humor afilado que no deja títere con cabeza. Una pena que no se prodigue en directo, ya que es una de mis delibidades.

¡Más humor y menos prozac!

Para muestra, el último vídeo de los Mostaza, genial: